Andrea Canepa, a vueltas con las intenciones
Tengo la sensación tras haber visto la exposición de Andrea Canepa 'Entre lo profundo y lo distante' en el IVAM, así como su proyecto de envolver con impresiones de telas alusivas a lo 'funerario' el Palacio del Cristal, que resulta más interesante lo que pretende formular especulativamente que lo que finalmente podemos contemplar. Acaso está poniendo en movimiento conceptos que terminan por adquirir una materialización excesivamente decorativa, como si esos 'horizontes' que le preocupan fueran a la postre utilería teatral.Si comparamos la concepción pionera del arte óptico-cinético de Julio Le Parc con las esculturas móviles de Canepa, advertiremos que hay un desplazamiento desde el 'efecto' hasta el 'sentido', de lo sistemático a lo antropológico. Levemente rígidasCanepa quiere activar la memoria asentándose en planteamientos fenomenológicos que no tienden al reduccionismo sino a la más poética incorporación. Las piezas que hacen girar cintas de raso e hilos de colores remiten al 'zumbayllu', un trompo mágico que aparece en el texto 'Los ríos profundos' de José Ma Arguedas. La evocación de un objeto que no es un mero juguete, sino que se vincula con lo espiritual queda un tanto bloqueada en estas 'esculturas' que terminan por ser levemente rígidas.Roger Caillois desarrolla uno de los tipos antropológicos que conduce al vértigo cuando la configuración estable del mundo pierde pie. El niño que gira sobre sí y termina mareado encarna todas las variantes de ese tiempo lúdico que cambia la percepción de la realidad y nos entrega a un gozoso devenir como el de las turbulencias, valga la alusión heracliteana, del agua del río. Canepa también proyecta en el trompo que gira y vibra una concepción de la existencia como aquello que no está detenido sino mutando sin cesar.Obras de la muestra 'Salto, giro, cadencia, trance' de Andrea Canepa en la galería Bombón-Crisis, en Madrid ABCLa misma artista subraya que estas piezas están vinculadas con el Taki Onqoy, un movimiento andino de resistencia anticolonial que surgió en el siglo XVI. En la 'Doctrina Christiana' de 1558 (el primer catecismo peruano y primer libro impreso en América del Sur y el primero con texto en quechua y aimara), se hace referencia a esa «enfermedad de baile» que para curarla «llaman a los hechiceros y hacen supersticiones y hechicerías, donde también hay idolatría». Olvidado durante siglos, ese movimiento, que tenía carácter insurreccional contra la imposición colonial del cristianismo, fue recuperado gracias a un artículo de 1964 por Luis Millones Santagadea. Canepa enlaza sus 'giros' con las formas insurreccionales andinas en una cierta estetización de la política. Las composiciones que ha realizado con esmaltes de Murano pretenden ser «estructuras en tensión» y, sin embargo, tienen el carácter de estructuras rígidamente cerradas, abstracciones elementales bien compuestas cromáticamente que se intenta sobrecodificar como si fueran elementos de memoria y resistencia cultural. arte_abc_0724Más allá del propósito ideológico-teorético de Andrea Canepa, lo que vemos son formas ornamentales sin que esto tenga, como proclamaba enfáticamente A. Loos, que ser un 'delito'. Los ritmos geométricos de los mosaicos y los giros que deberían llevar al trance remiten, según las intenciones de la artista, a la dinámica del cuerpo. Andrea Canepa 'Salto, giro, cadencia, trance' Lugar: Galería Bombón-Crisis (Madrid) Dirección: C/ Madera, 26 Clausura: Hasta el 23 de julio de 2026 Valoración: **No sintonizo con estas 'vibraciones' que tienen apariencia descarnada, más efectista que 'resistente', superficial en su pretenciosidad discursiva, girando en la inercia de lo insustancial.
4 de junio de 2026Abc
